Vasily Andreev - ruský hudobník, balalajský virtuóz, skladateľ. Zorganizoval prvý v ruskom historickom orchestri ľudových nástrojov a režíroval ho. Andreev predstavil módu pre ruské ľudové nástroje, ktoré získali celosvetové uznanie, a poskytol ich distribúcii na pódiu.
Životopis Vasily Vasilyevich začal v roku 1861. Narodil sa v Bezetsku 3. januára (15) v rodine obchodníka. Syn nepokračoval v práci otca. Vybral si hudbu. Andreev nie je len skladateľ. Je vynikajúcim organizátorom a propagátorom tejto umeleckej formy.
Organizátor ľudového orchestra
Hudobník zostavil prvý orchester v Petrohrade. Patril k nemu úbohý, balalajka, gusli, tamburína. Po koncertoch po celej krajine sa začala fascinovať hraním balalajky. Skladateľ sám nástroj majstrovsky vlastnil. V skutočnosti vytvoril novú oblasť hudobnej tvorivosti, ruské ľudové inštrumentálne umenie písanej tradície. Zahŕňal akademické a folklórne prvky, takže všetko, čo Vasily Vasilyevič urobil, bolo jedinečné.
Balalaika chlapca fascinuje už od detstva. Páčilo sa mu pôvodné zabarvení, predvádzanie schopností. Skladateľ sa vyznačoval vynikajúcou odhodlanosťou. Páčilo sa mu živé virtuózne predstavenie, zároveň bol teoretikom, ktorý vytvoril veľa kníh o svojej obľúbenej téme. Andreev sa venuje zdokonaľovaniu ľudových nástrojov od roku 1883. Skladateľ neopustil štúdium akademickej hudby.
Tri roky získal houslové vzdelanie od vynikajúceho majstra Nikolaja Galkina, profesora konzervatória. Požiadavky, ktoré Andreev predstavil balalajke, sú preto charakteristické pre koncertné nástroje. S pomocou modálnych mobilných prahov bolo možné vytvoriť iba diatonické stupnice. Vasily Vasilievich využil chromatickú pevnú povahu, čím prispel k zlepšeniu techniky popravy.
V roku 1887 vytvoril hudobník s Franzom Pasherbským chromatickú balalajku. Okamžite získala popularitu. V lete „škola hry na balalajku“. Prvýkrát sa ľudový nástroj stal akademickým nástrojom, ktorý si zachoval všetky svoje charakteristické črty. Existujú vyhliadky na rozvoj klasického dedičstva s jeho pomocou.
modernizátora
Autorom vylepšeného a vylepšeného nástroja bol Andreev. Doteraz sa štátna príslušnosť obmedzovala na etnografiu pôvodu. Teraz sa balalajka rozšírila.
Tento jav v hudobnej histórii sa považuje za jedinečný. V priebehu desiatich rokov cestovala balalajka po stáročia. Móda éry určovalo množstvo článkov a nová performačná technika, ktorú vytvoril Andreev. Vylepšený model sa stal prístupnejším pre začiatočníkov. Zvuk získal netonačnú sonoritu a výraznosť, forma sa stala pohodlnejšou, objavila sa kompaktnosť. Nástroj si zároveň zachoval jednoduchosť výroby a nízke náklady.
Rovnako bol vhodný pre ľudové piesne a temperamentné tance. Nadšení týmito cnosťami nadšenci dychtivo ovládli neznáme hudobné umenie. Chromatická balalajka poskytla skladateľovi obrovské množstvo študentov. Spolu s učiteľom sa stali najobľúbenejším orchestrom v meste. Prvý koncert sa konal 20. marca 1888.
Inštrumentálne časti boli duplikované, rozdelené na basovú, melódiu a doprovod akordu. Balalaikas hral unisono. S deviatimi ľuďmi v deväťdesiatych rokoch sa orchester rozšíril dvakrát. Po sláve v hlavnom meste sa začal popularizovať už známy Andrejev. Organizoval kruhy vo vojenských jednotkách.
Podľa neho vojaci po demobilizácii začnú medzi príbuznými vyvolávať lásku k balalajke. Oživil sa folklór, začala estetická hudobná výchova širokých mas. Autorove hry boli všeobecne známe. Boli použité ako základňa pre výcvik.
V roku 1897 armáda zriadila učiteľský zbor, ktorý sa venoval propagácii hry na balalajku. Študenti vystupovali v divadle Mariinsky. Na desiate výročie Andreevovho mužstva vystúpilo asi štyristo tanečníkov balalajky. Najprv bolo veľa úradníkov a vojenský aparát presvedčený, že majú pravdu.
Po triumfe v Petrohrade sa po celej krajine začali objavovať ľudové orchestre. Najvyššiu popularitu dosiahol študent skladateľa Nikolai Fomin. Študent konzervatória pridal kruhom akademizmus a profesionalitu. Napísal mnoho opatrení a úprav pre orchester ľudovej hudby. Fominove diela sú uznávané ako klasika. Samotný Vasily Vasilievich vo veľkej miere ovplyvnil vzdelávanie študentov. Andreevove diela „Faun“, „Meteor“ sa stali sprievodcom pre niekoľko hudobných generácií.
