Joan Miro je španielska umelkyňa, grafika a sochárka. Jeho smer bola abstrakcia. Miro bol blízko surrealizmu. Maliarove diela pripomínali kresby dieťaťa. Obsahujú postavy, ktoré sa podobali skutočným objektom iba na diaľku.
Joan Miro-i-Ferrat bol uznávaným majstrom alogizmu. Sláva k nemu prišla vo veku 32 rokov. Životopis maliara sa začal v Barcelone.
Cesta k povolaniu
Budúci maliar sa narodil 20. apríla 1893 v rodine strieborných puzdier majstra, hodinára. Chlapcov talent si všimol jeho učiteľ školy. Zachovala sa študentská kresba, ktorú vytvorila osemročná Joan. Stvorenie chlapca sa nazýva „pedikúra“.
Štrnásťročný teenager bol poslaný na študijné kurzy účtovníctva. Rozhodol sa však navštevovať večerné kurzy na škole výtvarných umení. Rodičia sa proti tomu nevyjadrili, ale nesúhlasili. Po ukončení štúdia na kurzoch v roku 1910 začal Miro pracovať ako úradník v obchode s potravinami.
O dva roky neskôr sa rozhodlo o začatí kariéry profesionálneho umelca. V Barcelone vstúpil do Akadémie Francisco Gali. Tam sa stretlo s budúcim asistentom, majstrom-keramikom Laurencom Artigasom.
Joan sa stala jedným z najlepších študentov tejto inštitúcie. Počas štúdií v roku 1914 vytvoril prvý významný obraz „Farmár“. V roku 1920 odišiel Miro do Paríža. Niekoľko rokov strávil v meste. Pozoruhodný vplyv na prácu Joan mal módnych maliarov v Paríži.
Prvá výstava začínajúceho umelca sa konala v roku 1928. Ukazovali maľby, ktoré sa neskôr pripisovali žánru katalánskeho fauvismu. Zlyhala.
Získanie sa
Joan za tento čas nedosiahla veľa úspechov. O rok neskôr bola založená skupina Courbet. Ambiciózna talentovaná mládež spochybnila tradičné španielske umenie. Joanove diela od tejto doby dostali nové časti poetického realizmu. Toto je obzvlášť viditeľné v „Krajina Montroig“. Vyhliadka sa zreteľne prehĺbila, v detailoch sa objavili jasné farby, ktoré sa prekrývali s hrubou vrstvou, a všetky malé veci sa vykresľovali veľmi opatrne.
Poetický realizmus sa skončil maľbou „Farma“. V ňom sa pán pokúsil sprostredkovať bohatstvo sveta svojej rodnej Katalánsku. Na dlhú dobu nikto nechcel kúpiť dielo. Ernest Hemingway ju kúpil iba na splátky.
Vo Francúzsku známa básnik Andre Breton, autor manifestu surrealizmu. Myšlienka symbolov a bezvedomia šokovali mladého umelca. Zmenil svoj obvyklý spôsob písania a začal pracovať v žánri surrealizmu, pričom dal svetovo autorské polo fantastické rysy.
V roku 1925 sa v Paríži konala osobná výstava Miro. Tentoraz úspech prekročil všetky očakávania. Linka bola pri vchode, obrazy boli okamžite vypredané, kritici spolu súťažili o chválu majstra. Ihneď sa meno Miro preslávilo.
Rodina a maľba
V roku 1932 sa vrátil do Barcelony. Majster nenašiel svoje miesto v spoločnosti surrealistov. Kresba predmetu stratila záujem. Maliar sa teraz zaujímal o hudbu farby. Absenciu rozpoznateľných postáv nazval odrazom duchovného stavu, túžbou uniknúť stereotypom. Tento prístup bol schválený.
S veľkým úspechom bol majster vystavený v Paríži, Amerike, Berlíne a Londýne. Jeho výstava sa konala v Barcelone. Zbytočná maľba bola prekvapivo výrazná. Vypuknutie španielskej občianskej vojny zasiahlo umelca, ktorý pripravuje samostatnú výstavu v Paríži.
Dovtedy si už Miro zariadil osobný život. Pilar Zhunkosa sa stal jeho manželkou v roku 1929, o rok neskôr sa v rodine narodilo dieťa, dcéra Mária. Spolu s nimi zostal pán vo Francúzsku. V tridsiatych rokoch boli predstavené diela „Maľba“, „Zloženie“, „Žrebec“, „Zátiší so starou topánkou“.
Štyridsiate roky boli poznačené vytvorením série kvašov. Keď nemecké jednotky vstúpili do Francúzska, maliar sa vrátil do Španielska. Usadil sa na Mallorke, domovine svojej manželky. Počas tohto obdobia vznikol cyklus obrazov „Súhvezdia“. Jeho práca „Constellation: Morning Star“ bola uznaná za najvyšší úspech majstra.
