Možno najbežnejším epitetom, ktorý obdaroval maľba Edwarda Maneta „Raňajky na tráve“, je „notoricky známy“. Čo sa deje?
Na scéne európskeho umenia 19. storočia zohral významnú úlohu francúzsky umelec Eduard Manet (1832–1883). Rozvinul svoj jedinečný štýl a priniesol priepasť medzi hlavnými umeleckými štýlmi svojej doby: realizmom a impresionizmom. Ako príklad tohto prístupu môže slúžiť jedno z jeho najslávnejších diel, Raňajky na tráve (Le déjeuner sur l'herbe).
Predtým, ako zvážime tento obrázok, pokúsime sa o umelcovi niečo naučiť.
Kto je Eduard Manet?
1. Eduard Manet, „Autoportrét s paletou“ (približne 1878 - 1879). 2. Foto portrét Eduarda Maneta, 1870. Felix Nadar
Eduard (Édouard) Manet (Édouard Manet) sa narodil v Paríži. Otec ne privítal záujem jeho syna o maľovanie. Jeho strýko, brat matky Edmonda-Edouarda Fourniera, však podporoval koníček jeho synovca: zaplatil za prednášky o maľovaní a vzal ho do múzeí.
Edward sa pokúsil prihlásiť na námornú školu. Vo veku 17 rokov odišiel na plachetnicu na dlhú výcvikovú plavbu, počas ktorej veľa kreslil.
Po návrate svojho syna v lete roku 1849 sa jeho otec presvedčil o jeho umeleckom nadaní a nakoniec podporil jeho túžbu študovať maľbu. Ale aj tak Eduard Manet ukázal charakter a nezávislosť umeleckého myslenia. Namiesto Školy výtvarných umení s prísnym akademickým programom vstúpil do štúdia vtedajšieho módneho umelca Toma Coutureho. Čoskoro sa však svojím prístupom rozčaroval, práve kvôli Coutureovmu prísnemu dodržiavaniu štandardov Académie.
Eduard Manet sa stal umelcom známym pre svoj modernistický prístup k maľbe. Na rozdiel od mnohých jeho predchodcov Manet odmietol tradičný vkus Akadémie výtvarných umení (Acquémie des Beaux-Arts), organizácie zodpovednej za organizovanie každoročných umeleckých salónov vo Francúzsku. Namiesto alegorických, historických a mytologických scén uprednostňoval vykreslenie scén z každodenného života.
Maliar sa po väčšinu svojej kariéry považoval za realistu. Po stretnutí s impresionistickými umelcami v roku 1868 si však vyvinul svoj vlastný štýl, v ktorom ľahko zmiešal heterogénne prístupy.
5 rokov pred stretnutím s impresionistami už jeho rozsiahly olejomaľba „Raňajky na tráve“ (1863) odrážal tento výrazný postoj k maľbe a stal sa predchodcom impresionizmu.
"Raňajky na tráve" pred kánonmi
Zdá sa, že situácia, ktorú na obrázku zobrazuje autor, je obvyklá, - muži a ženy mali na čerstvom vzduchu piknik. Ale niečo vyzerá úplne nezvyčajne. Jedna z žien sedí v úzkom kruhu s dvoma mužmi, ich nohy sú takmer vzájomne prepletené, zatiaľ čo ona je úplne nahá a nehanebne hľadí na publikum. To nikoho neobťažuje v zobrazenej spoločnosti. Publikum však nie je len trápne, ale aj rozhorčenie.
V tom čase sa v umeleckých dielach mohli javiť nahí len bohovia a bohyne. Mýtické alebo alegorické nahé postavy boli rozšírené v dejinách umenia, ale nie predstavami bežných svetských žien v ich každodennom živote. Edouard Manet zlomil toto tabu.
Umelec nepísal o klasických témach, ktoré boli vtedy populárne, ale inšpirovali sa nimi. Zloženie „Raňajky na tráve“ priamo odkazuje na také diela talianskeho umenia 16. storočia, ako je obraz „Vonkajší koncert“ („Pastorálny koncert“, „Vidiecky koncert“) od Giorgioneho a / alebo Titiana a Marcantonia Raimondiho vyrytý na základe strateného originálu. Raphael Santi. Mane bola inšpirovaná pózami dvoch bohov rieky a vodnej víly v pravom dolnom rohu rytiny, ako aj spoločnosťou nahých žien a oblečených mužov na obrázku.
1. Eduard Manet „Raňajky na tráve“. 2. „Pastoračný koncert“, „Vidiecky koncert“) Giorgione a / alebo Titian. 3. Gravírovanie „Parížskeho súdu“ Marcantonia Raimondiho na základe strateného originálu Rafaela Santiho. 3a. Fragment rytiny "Parížsky súd".
Novinkou bola aj veľká plocha plátna pre obraz so svetskou tematikou: 208 × 264, 5 cm. Zvyčajne sa plátno tejto veľkosti používalo pre akademické maľby s alegorickými obrázkami alebo na mytologické a historické témy.
Je pozoruhodné, že Manet písal v popredí ľudí, ktorých poznal. Jedným z mužov je sochár Ferdinand Leenhoff a druhým je brat Manetovcov: Eugene alebo Gustav. Žena v popredí obrazu je kvíz Louise Mouran, ktorý pózoval pre rovnako škandalóznu Olympiu napísanú v tom istom roku a pre ďalšie obrazy Eduarda Maneta.
Eduard Manet. Portrét kvízu Murana, 1862