Režisér Terrence Malik má pomerne dobre rozpoznateľný kreatívny štýl. Jeho debutom vo veľkom filme bol film „Pustina“ (1973), teraz považovaný za kult. Vo všeobecnosti už nakrútil deväť filmov. A za jednu z nich (za film „Strom života“) mu bola udelená „Zlatá palmová vetva“.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/58/terrens-malik-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Raná biografia
Terrence Malik sa narodil v roku 1943 v americkom meste Ottawa (Illinois) v rodine Irene a Emila Malika. Dedkom a babičkou budúceho riaditeľa na strane otca boli kresťanskí Asýri, ktorí prišli z Iránu do Spojených štátov.
Je známe, že Malik navštevoval biskupskú školu sv. Štefana v Austine (Texas). A po škole bol zapísaný na Katedru filozofie na Harvardskej univerzite.
Po Harvarde bol Terrence nejakým časom novinárom. V tejto funkcii hovoril s diktátorom Haiti Françoisom Duvalierom (tiež „Papa Doc“) a strávil niekoľko mesiacov v Bolívii, kde nasledoval súdny proces s francúzskym ľavicovým filozofom Regisom Debreom, ktorý bol súdený pre svoj vzťah so Che Guevarou a jeho komando.
V roku 1969 sa presťahoval do Los Angeles a vstúpil do Amerického filmového inštitútu. V tom istom roku 1969 Malik nakrútil krátky film „Lanton Mills“.
Na začiatku sedemdesiatych rokov sa Terrence v Hollywoode ukázal predovšetkým ako scenárista. Existujú najmä dôkazy o tom, že mal ruku v predchádzajúcej verzii scenára policajného akčného filmu Don Siegel "Dirty Harry" (hoci v úveroch nebol uvedený).
A v roku 1972 sa na veľkých obrazovkách objavil film Stuarta Rosenberga Pocket Money a Malik pracoval aj na jej scenári. Film však nakoniec nedostal príliš dobré poplatky a recenzie.
Od pustatiny po tenkú červenú čiaru
V lete 1972 Malik začal natáčať prvý celovečerný film - Pustina. Základom pre neho bol skutočný príbeh zločince Charlesa Starkweathera a jeho milenky Caryla Fugateho.
Hlavnými postavami tohto filmu sú mladí Keith a Holly (ich role hrali Martin Sheen a Sissy Spacek). Žijú na americkej púšti a myslia si, že sa navzájom milujú. Hollyho otec nie je šťastný, že jeho dcéra vidí Kit a zakazuje im dodnes. To všetko nakoniec vedie k tragédii - Keith zabije svojho milovaného otca. A potom pár preberá nekonečné americké pustiny
, Film sa prvýkrát premietol v roku 1973 na filmovom festivale v New Yorku, potom začali okamžite hovoriť o začínajúcom režisérovi.
Malikov ďalší film sa však objavil až o päť rokov neskôr. Nazývalo sa to Dni zberu. Tento film má veľmi krásny vizuálny komponent. Mnohí dokonca poukázali na to, že „obraz“ tu do určitej miery potlačuje dej. Za tento film Malik získal cenu filmového festivalu v Cannes „Za najlepší režisér“. A nejde o triviálnu udalosť, pretože naposledy pred Malikom, americký režisér, dostal podobnú cenu pred viac ako 20 rokmi.
Po tomto vynikajúcom úspechu mal Malik ponúknutý 1 000 000 dolárov na vytvorenie ďalšieho filmu v Paramount Pictures. Malik sa už začal pripravovať na streľbu, ale zrazu všetko zrazu vyhodil a odišiel do Európy v Paríži. Tu začal viesť život kresla, radšej nekomunikoval s reportérmi.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/58/terrens-malik-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
Ďalší film režiséra filmu The Thin Red Line bol uvedený na trh až v roku 1998 (dvadsať rokov po Dni žatvy). Film je založený na rovnomennom diele spisovateľa Jamesa Jonesa na tému druhej svetovej vojny. Jednou zo zrejmých výhod tohto veľkého filmu (mimochodom to trvá až 170 minút) je dobré obsadenie. Hrávali tu najmä George Clooney, Adrian Brody a Sean Penn. Natáčanie tenkej červenej línie sa uskutočňovalo väčšinou v austrálskych lesoch a na Šalamúnových ostrovoch.
Film dostal pozitívnu tlač od kritikov a bol nominovaný do siedmich Oscarov. Okrem toho bol sám Malik dvakrát nominovaný - ako režisér a scenárista. Nakoniec však nezískal ani jednu figúrku. Za túto pásku však získal hlavnú cenu berlínskeho filmového festivalu - „Zlatého medveďa“.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/58/terrens-malik-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_3.jpg)
Terrence Malik v 21. storočí
Malikov štvrtý film s názvom Nový svet bol prepustený v roku 2005. Tento obrázok privádza divákov do 17. storočia a hovorí o prvom osídlení Britov v Severnej Amerike, ako aj o stretnutí s pôvodnými obyvateľmi týchto miest - Indiánmi.
Film sa vyznačuje pokojným rozprávaním, ako aj veľkým počtom malebných záberov. Prevádzkovateľom tohto filmu bol Emmanuel Lubecki. Neskôr pracoval s Malikom na niekoľkých ďalších obrazoch.
Ďalším projektom režiséra je film „Strom života“. Toto je rodinné dráma a zároveň abstraktné filozofické podobenstvo. Protagonista tu pripomína svoje dlhotrvajúce detstvo. A prostredníctvom týchto spomienok je jasne ukázané, ako malé dieťa, ktorému svet okolo neho vyzerá láskavo a krásne, prvýkrát narazí na také veci, ako je utrpenie a smrť.
Dráma mala premiéru na filmovom festivale v Cannes v roku 2011, kde získala pobočku Golden Palm Branch. The Tree of Life bol nominovaný na Oscara v troch kategóriách - Najlepšia kamera, Najlepší režisér a Najlepší film.
Malik začal svoje obrazy vyrábať oveľa častejšie. V roku 2012 bol uvedený film „K zázraku“. Dej je jednoduchý: Neil (Ben Affleck) a Marina (Olga Kurylenko) sú manželia, ale ich vzťah je v kríze. A tak začínajú milovať na oboch stranách. A v snahe vrátiť sa k svojej predchádzajúcej láske sa obrátia na kňaza o pomoc
Všeobecne možno povedať, že toto je ďalšie veľmi poetické, takmer bezveselné dielo Malika. A mimochodom, nie všetci kritici s ňou zaobchádzali priaznivo. Mnohí obvinili pásku zo svojej honosnosti a patosu, hovorili o sekundárnom charaktere a banálnosti niektorých okamihov. Na druhej strane boli aj tí, ktorí považovali toto stvorenie Malíka za veľmi hlboké a majstrovské.
V roku 2015 bol verejnosti predstavený nový Malikov film „Rytier pohárov“. Hlavnou postavou tu je istý úspešný scenárista (hral Christian Bale), ktorý sa napriek svojmu úspechu cíti zbytočne a snaží sa nájsť svoje miesto na svete.
O rok neskôr, v roku 2016, na filmovom festivale v Benátkach sa uskutočnilo premietanie Malikovho dokumentu „Time Travel“. V ňom sú diváci predstavení farebnej histórii vesmíru - od jeho vzniku až po zničenie. Je potrebné poznamenať, že tento film existuje v dvoch verziách. 40-minútová verzia bola vytvorená špeciálne pre kiná IMAX a bola nazvaná „Voyage of Time: The IMAX Experience“. Bola vytvorená aj verzia pre konvenčné kiná. Jeho trvanie bolo 90 minút a oficiálne malo názov „Voyage of Time: Life's Journey“. Je potrebné dodať, že dlhú verziu kritici a diváci všeobecne vítali menej priaznivo ako krátka verzia.
V roku 2017 Malik opäť potešil fanúšikov svojej práce - na obrazovkách vyšla jeho melodrama „Song by Song“. Hovorilo sa o niekoľkých mladých ľuďoch usilujúcich sa o hudobnú slávu ao zložitých vzťahoch, ktoré medzi nimi vznikli. Vedúce role v tomto filme boli obsadené tak slávnymi filmovými hercami ako Christian Bale, Natalie Portman a Ryan Gosling.
A nakoniec, v máji 2019, premiéra deviateho celovečerného filmu Malíka - historickej drámy „Tajný život“. Táto dráma vychádza z biografie rakúskeho Franza Jägerstettera. Počas druhej svetovej vojny sa stal známym tým, že sa vo Wehrmachte vedome a verejne vzdal vojenskej služby. V dôsledku toho bol v roku 1943 popravený. A neskôr bol vyhlásený za mučeníka a požehnaný. Na filmovom festivale v Cannes v roku 2019 bol tento film považovaný za uchádzača o pobočku Golden Palm Branch. Nakoniec bola táto cena udelená juhokórejskému filmu „Paraziti“ (réžia Pong Joon Ho).