Michail Nikolaevič Baryšnikov, známy tiež pod prezývkou „Miša“, je baletný tanečník, ktorý patrí do galaxie najlepších tanečníkov všetkých čias.
V jedenástich rokoch začal študovať balet. Veľmi skoro dostal veľké príležitosti u známych choreografov a jeho vystúpenia mu priniesli popularitu v Sovietskom zväze. V snahe preskúmať súčasný tanec sa v roku 1974 presťahoval do Kanady a potom do Spojených štátov amerických. Tu pôsobil ako hlavný tanečník a neskôr ako tanečný riaditeľ prestížnych tanečných centier ako New York Ballet a American Ballet Theatre. Počas svojej kariéry mal príležitosť spolupracovať s takými slávnymi choreografmi, ako sú Oleg Vinogradov, Igor Chernikhov, Jerome Robbins, Alvin Ailey a Twyla Tharp.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/74/mihail-barishnikov-biografiya-tvorchestvo-i-lichnaya-zhizn.jpg)
Detstvo a mládež
Michail Nikolaevič Baryšnikov sa narodil 28. januára 1948 v Rige, v rodine inžiniera Nikolaja Baryšnikov a krajčírky Alexandry.
V 11 rokoch začal tancovať v tanečnom sále. V roku 1964 vstúpil na Leningradskú vysokú školu klasického baletu. A. Ya Vaganova. Dostal príležitosť učiť sa od slávneho choreografa Alexandra Sergejeviča Puškina, bývalého mentora Rudolfa Nurieva.
V roku 1966 získal zlatú medailu na Medzinárodnej baletnej súťaži vo Varne, ktorá je jednou z najprestížnejších baletných súťaží na svete.
Kariéra v ZSSR
V roku 1967 sa Michail Baryshnikov stal sólistom baletu v opere a baletnom divadle. Kirov v Leningrade (teraz - Mariinské divadlo v Petrohrade). V krátkom čase sa stal hlavným umelcom tohto divadla a jedným z favoritov sovietskej vlády. Páčil sa mnohým privilégiám - dostal vysoký plat, bol mu poskytnutý nádherný byt v dobrej oblasti a schopnosť cestovať po celom svete.
Vzhľadom na svoju univerzálnosť a technickú dokonalosť pre neho niekoľko choreografov predstavilo choreografické predstavenia. Spolupracoval tak s režisérmi Igorom Černichevom, Olegom Vinogradovom, Leonidom Yakobsonom a Konstantinom Sergejevom.
Neskôr, keď sa stal vedúcim sólistom súboru, hral hlavnú úlohu v Goryanke (1968) a Westrisi (1969). Úlohy, ktoré vykreslil pri týchto predstaveniach, boli pre neho výlučne choreografické a neskôr sa stal jeho charakteristickým znakom.
emigrácia
V roku 1974 počas prehliadky opery a baletu. Kirov v Kanade požiadal americké orgány o politický azyl. Rudolf Nuriev a Natalya Makarova, ktorí tiež predtým utiekli na Západ, mu pomohli pri rozhodovaní. Po jednom z predstavení v Toronte umelec vkĺzol zadnými dverami divadla a zmizol. Následne sa pripojil k Royal Winnipeg Ballet.
Dva roky po presťahovaní do Kanady dostal príležitosť pracovať s niekoľkými tvorivými choreografmi a preskúmal synchronizáciu tradičných a moderných technológií. Počas tohto obdobia pracoval ako umelec na voľnej nohe s takými populárnymi choreografmi ako Alvin Ailey, Glen Tetley, Twyla Tharp a Jerome Robbins.
Od roku 1974 do roku 1978 pôsobil v americkom baletnom divadle ako hlavný tanečník v spolupráci s baletkou Gelcy Kirkland. Počas tohto obdobia improvizoval a predstavil ruských klasikov - Luskáčik (1976) a Don Quijote (1978).
Od roku 1978 do roku 1979 pôsobil v balete v New Yorku pod vedením choreografa Georga Balanchina. Tu pre neho vzniklo niekoľko baletných večierkov, napríklad „Opus 19“ Jerome Robbins: The Dreamer (1979), „Iné tance“ a „Rhapsody“ od Fredericka Ashtona (1980). Pravidelne vystupoval aj s kráľovským baletom.
V roku 1980 sa vrátil do American Ballet Theatre a do roku 1989 pracoval ako umelecký režisér.
Od roku 1990 do roku 2002 pracoval ako umelecký režisér v tanečnom projekte White Oak Dance Project.
Od roku 2005 vedie umelecké centrum Michail Baryshnikov Art Center, ktorého hlavným poslaním je propagácia experimentálneho umenia a profesionálny rozvoj mladých talentov v oblasti tanca, hudby, divadla, filmu, dizajnu a audiovizuálneho umenia.
V roku 2006 sa objavil v epizóde Sundance Channel „Iconoclasts“. Nasledujúci rok bola v Pbs News Hour predstavená epizóda Michail Baryshnikov a jeho umelecké centrum s Jimom Lehrerom.
filmy
Od polovice sedemdesiatych rokov sa Michail Baryšnikov začína skúšať v kine a už v roku 1977 bol za svoju rolu vo filme "Turning Point" nominovaný za Oscara.
Nemenej úspechom pokladne bol film „Biele noci“. A za hranie v Broadway play Metamorphoses bol nominovaný na cenu Tony Award.
Najmä pre neho bol päť po sebe nasledujúcich rokov vytvorený programový cyklus na jednom z najvyššie hodnotených amerických kanálov.
Na začiatku 21. storočia hral Baryšnikov úlohu umelca Alexandra Petrovského v šiestej sezóne Sex a mesto.
Odmeny a úspechy
V roku 1999 bol zvolený za člena Americkej akadémie umení a vied.
V roku 2000 mu Kongres USA udelil Národnú medailu umenia.
V roku 2003 získal za svoje životné úspechy cenu Benois de la Danse Medzinárodného tanečného združenia v Moskve.
V roku 2012 získal cenu Wilczek Dance Prize od Nadácie Wilczek.
Osobný život
Prvýkrát v exile bol Michail Baryšnikov veľmi ťažký. Vo svojej vlasti nechal manželku podľa zákona, balerínu Tatyanu Koltsovú
Ale už na jar 1976 sa Baryšnikov stretol s herečkou Jessicou Langovou a veľmi skoro sa narodila ich dcéra Alexander.
Po druhýkrát sa tanečnica a choreografka vydala za balerínu Lisu Reinhartovú. V tomto manželstve sa narodili tri deti - syn Peter a dcéry Anna a Sofia.