Anatolij Zverev je ruský avantgardný umelec. Najlepší ruský spravodajca, ktorého nazval Pablo Picasso. Umelecké diela patria k najlepším zbierkam moderného umenia.
Na konci šesťdesiatych rokov v hlavnom meste boli legendy o podivnom človeku. Prišiel k hosťom a namaľoval cigaretou, namočil ju do kečupu a portréty na obrúsky. Potom svoju prácu predal za nič za nič. V šepse dodali, že na Západe boli kresby brilantných pološkolených ľudí uznávané ako brilantné. Ťažko tomu verili. Bolo to o Anatolijovi Timofejevičovi Zverevovi.
Kreatívna voľba
Jeho životopis začal v roku 1931. Budúci maliar sa narodil 3. novembra v Moskve. Rodina dieťaťa bola ďaleko od umenia, ale chlapec sám čoskoro prejavil kreativitu. Prvé ocenenie za kreativitu od chlapca získalo vo veku štyroch rokov. Obraz sa nazýval „Pouličné hnutie“. Kresbu učil slávny grafik Nikolai Sinitsyn.
Vzdelanie Zverev získal na umeleckej a remeselnej škole. Zverev, ktorý sa stal prvotriednym maliarom umeleckej výzdoby, pracoval v dome priekopníkov v Sokolnikom parku. Prvýkrát sa o Zvereve dozvedeli vďaka choreografovi, tanečníkovi a hercovi Alexandrovi Rumnevovi.
Obrazy, ktoré videl na konci štyridsiatych rokov, ho zasiahli. Známe sa stalo, keď mladý maliar maľoval plot v Sokolniki Parku s fantastickými vtákmi pomocou rumelky, bielej farby a domáceho štetca. V roku 1954 sa Zverev stal študentom umeleckej školy hlavného mesta na pamiatku roku 1905. Čoskoro opustil výcvik.
V osobnom živote došlo k zmenám v roku 1957. Manželkou sa stali Anatolij Timofeevič a Ludmila Nazarova. V rodine sa objavili dve deti, syn Misha a dcéra Vera. Manželstvo sa rozpadlo. Zverev si vybudoval nový vzťah s Ksenia Sinyakovovou.
Od roku 1959 do roku 1962 sa umelec zúčastňoval na výstavách bytov av roku 1965 sa v Galérii Paris Motte v Ženeve uskutočnila osobná debutová výstava umelca v zahraničí. V roku 1957 bolo v Gorky Parku založené umelecké štúdio. Zahraniční abstraktní umelci lenivo poučovali maliarov hlavného mesta o čistom umení. Boli zasiahnutí ruským umelcom, ktorý s pomocou mopu takmer okamžite vytvoril vynikajúci ženský portrét zo škvŕn farieb.
V zahraničí i doma
Rytiny Anatolija Timofeeviča sa predviedli na hlavnej výstave mládeže, ktorá sa konala na VI. Medzinárodnom festivale mládeže a študentov. Od roku 1959 bol časopis Life publikovaný na svojich stránkach reprodukcií umeleckých diel. Tri akvarely maľované Zverevom v roku 1961 získalo Múzeum moderného umenia v New Yorku.
Výstavy majstra sa konajú v hlavných mestách mnohých európskych krajín. V roku 1984 sa konala jediná osobná výstava maliara v jeho domovine. Jeho kariéra sa stala samozvrhnutím štátnej pokladnice, všeobecných noriem a predstáv o umení.
Dopad jeho inovácie v kreativite je zrejmý dodnes. Vyvrcholenie päťdesiatych a šesťdesiatych rokov. Zverev sa zmenil na stelesnenie ducha slobody v modernom umení a jedného z vodcov nekonformizmu. Kreatívne nájsť akékoľvek historické korene je nesmierne ťažké. Majster nazval veľkého Leonarda da Vinci učiteľom. Majster mohol v tretiakovskej galérii identifikovať iba malé fragmenty.
Po šesťdesiatych rokoch Anatolij Timofeevič namaľoval. Avšak aj pre pobavenie druhých sa mu podarilo vytvoriť ohromujúce diela. Jeho kresby sa vyznačujú expresivitou ťahov, presnosťou, ľahkosťou, charakteristikou hlavnej grafiky. Napísal ho v päťdesiatych rokoch a je známy ako majstrovské dielo svetovej triedy.
Funkcie tvorivosti
Ilustrácie pre Apuleius, Gogol, Cervantes sú úžasné. Akákoľvek „doktrína“ však nebola pre neho. Anatolij Timofeevič neuznal skupinovú angažovanosť, hoci zostal netypický a vybral si cestu podzemného jedného maliara. Nepasoval do existujúcej komunity.
Majsterove maľby sú často falšované. Nemá jednoznačný smer. Všetky plátna sú spojené jednotou štýlu, ale nie je možné ich pripísať akémukoľvek všeobecne akceptovanému trendu. Zvereva sa nazýva ruský expresionista. Umelec počúval učenie o potrebe presného sprostredkovania životných zážitkov, kde sa vášeň nazývala jedným zo spôsobov, ako ich sprostredkovať publiku.
Rovnako vytvorený obraz bol svojou tvorbou fascinovaný. Maliar radšej improvizoval, bavil ostatných. Pracoval s improvizovanými materiálmi: kúsky repy, kuchynské nože, holiace strojčeky na holenie, prsty. Zverev nalial farbu na plátna a rozmazal ju topánkami alebo handrami. Aby sa neznečistili ostatné, muselo sa miesto práce oplotiť.
